by 提及曹操饰演者，大伙儿一直都会想到鲍国安、于和伟、姜文，陈建斌一直被忽视那一个。
按理说陈建斌是一个有演技、有信仰、有著作的女演员。
而且它的简历，都是格外夺目。
1998年，他从这当中戏研究生毕业以后就留校任教了，最开始演话剧取过金狮奖，之后演的电视剧取过金鹰奖和飞天奖，再之后演电影还做起了电影导演，在一届金马奖上持续拿到最好主人公、最佳配角和新人奖电影导演三项巨奖，空前绝后后难有往者。
2010年陈建斌在《三国》中参演了曹操，那时候陈建斌凭着《乔家大院》被大家熟识，处在上升期的他原本想凭着“曹操”这一角色完全位居一线，想不到最终褒贬不一，之后他依靠参演《甄嬛传》才缓过神来。
为什么参演曹操变成了陈建斌的滑铁卢对决，和鲍国安对比，它的差别又在哪呢？今日皮哥就跟大家聊聊这一话题。
一、陈建斌的表演
我们首先说陈建斌。
我从参演这部电视剧逐渐，就一直在做错事。
最初电影导演联系他，并不是使他演曹操，反而是“此外一个非常重要的角色”，陈建斌说他不愿意这个角色，“并没有曹操那样有趣，吸引我”，就拒演了。
之后《三国》换了一个电影导演，陈建斌才拿到了曹操这一角色。
陈建斌并没有表露最初使他演的是哪一个角色，但是我们从她的外观设计分辨，很有可能就是董卓或者袁绍，也有可能是司马懿，但不大可能是刘备或是诸葛亮。
对于一个正处在上升期的男艺人而言，演这种反派人物换句话说比较扁平化的角色，陈建斌的拒演能理解。
但一个本来演了董卓、袁绍的人去演了曹操，这类错位感使他一开始就失去了先手攻击。
然后就是台本的锅了。
有1994版《三国演义》的珠玉在前面，2010版《三国》在编写剧本时暂避锋芒，勤奋编写成当代人更容易接受的通俗剧。
例如经典台词层面就“当代”。
董卓说：“定都长安是千年大计。”
许攸说：“大家就是来战斗或是来挑逗的？”
潘凤说：“我大斧早已口渴难耐了。”
这种经典台词听起来很雷人，并没有一点儿古味道，这也使得全剧失去深层。
但在人物形象塑造上，此剧都是倾落九霄。
例如倪大红扮演的司马懿便被塑造成了一个先天的野心家，倪大红原来是实力派演员，但在这部剧里神经兮兮的，给人带来的体验偏差，和老版三国中的司马懿饰演者魏宗万有着非常大的差别。
另一个被宰的便是陈建斌。
1994版《三国演义》里，鲍国安已经将曹操的汉贼阐释的淋漓尽致了，导演就强制搞出了一个“个性化”的曹操，把刘邦那一套无赖作风套到了曹操的身上，因此我看到了一个另类版的极具特色曹操。
易中天《品三国》里称曹操是“超级可爱的汉贼”，这部剧里为了能阐释讨人喜欢，让曹操猥亵强颜欢笑。
刘备溜了，他大吼大叫；见到赵云，他大呼“我爱死了她了”，见到关羽，立即卖惨“云长不可以走啊”。
曹操的至情至性变成“乱丢垃圾”，这哪里一代枭雄，这简直就是一个心态随时随地爆发“小混混”。
因此当这种台本表达出来时，仙人来了还演了砸，陈建斌真有点不幸运。
最终，陈建斌自身也有一定的难题。
台本再烂，作为一个专业演员都是有实力演在水平基础上的，但是陈建斌用力过度。
一方面是身体语言过于丰富多彩，隔三差五火冒三丈，上窜下跳，并没有演出曹操的心计。
另一方面便是经典台词问题，鲍国安教师台词十分雄浑，挺有带磁，识别度非常高，但陈建斌说经典台词，语气中没有波动转变，没做到声情并茂，给人感觉很平。
它的标点有很大难题，一顿一顿的，最明显的就是诵读《短歌行》，原来是四字短句的诗，他硬生生两字两个字蹦着读：“人们对酒、当歌，人生道路、几何图形，例如、夜露，去日、苦多……”
一首帅气的诗使他读起来跌跌撞撞，观众们听起来真心难受啊。
并且尽管陈建斌说为了能这部电视剧他回绝了许多戏约，进行了充分的准备，但追剧时总能感受到陈建斌在扮演曹操时过于追寻“独树一帜”，举手投足之间都是一种当代人的味道，没有一点旧版曹操古色古香的觉得。
总而言之，不合拍的角色、不科学严谨台本再加上有瑕疵的表演，让陈建斌版曹操备受诟病，而与鲍国安版曹操一较为，这类差别更明显了。
二、鲍国安的表演
我们来看一下鲍国安是怎么演曹操的。
1990年CCTV逐渐筹划拍照《三国演义》时，鲍国安便是曹操的第一人选，那时候他不论是年纪或是气场都与曹操十分贴近，并且鲍国安已是摄制组里最大的一个腕儿了。
但是对比陈建斌的自告奋勇，鲍国安则是战战兢兢，好多个晚上都睡不着，担心自己把曹操给演砸了。
为了能演活曹操，鲍国安乃至去街边进行了问卷调研，那时候曹操形象在公众心里是模糊不清的，有戏曲舞台上白脸的狡诈曹操，有郭沫若话剧表演中的曹操，也有新编历史剧里的曹操，每一个版本曹操都不一样。
最后他选择用戏曲里的白脸曹操为原型创作作品，但他却告诫自己“学其源而没学其流”，京剧舞台上有浮夸的表演，在演的电视剧时就要开始写实表演，切勿把曹操来演了花架子。
他就写了很多写作笔记和论文来揣测曹操的表演方式，她觉得自己要演出曹操机敏变化多端、情绪多变和敏感多疑这“三多”。
他深入分析后更是感觉，文学批评家毛宗岗称曹操是“自古以来汉贼第一高人”，那样表演就不能一味地演出它的“奸”，更应演出它的“奇”。
剧里曹操年纪的跨距是39岁至66岁，鲍国安就严格要求自己针对不同的年纪演出曹操不一样性格特征。
在前面几季的片段中，他饰演的角色曹操是出类拔萃，豁达自傲。
到“捉放曹”片段后，曹操经过存亡，喊出“宁教我负天下人，休教天下人负我”的人生箴言，此后一个奸雄强大起来了。
在被朝中受封镇东将军，带领青州兵征讨黄巾军时，此刻他表现出来是指思贤若渴的一面。
以后曹操爸爸被害，曹操一方面为父亲复仇，一方面也需要借爸爸之去世角逐徐州，其中还有用心良苦的那一部分，也是有假情假意，在其中一句对白就足以说明它的多元性：“纵使不以先君复仇，徐州都是势在必行。”
随后在荀彧的建议下，曹操抓住挟天子以令诸侯发展机遇，鲍国安在“三让徐州”的片段时，将曹操表层的变化无常和内心深处的淡定从容恰当结合下去，观众们是能看见角色的成长型的，鲍国安把这种表演称之为是“立体式战事”。
当曹操操控朝野上下后，一方面他唯才是举，对刘备采用和亲政策，尽展大师风范；
一方面内心深处的“曹阿瞒”好似红色胎记一般印记在心间，这类儿童一样的诡谲在许田猎捕、赤壁之战、赤壁大战、败走华容道里都有反映，这是他要演出的。
鲍国安建立了大概的表演架构后，在实际的表演上更是讲究一个精雕细刻。
曹操的笑容就有很多种。
年少的豁达大度，深思远虑；中老年后的志得意满、开朗高傲；老年时的深不可测和狡诈都能通过一个微笑来展现不一样的含义。
例如曹操和关羽之间的关系解决。
从“温酒斩华雄”后的器重，到赠予乌骓马后的仰慕，再从“过五关斩六将”后的太过忍受，曹操的心灵都是持续波动变动的，最终看起来对关羽过度放任，但把这一过程演出来，展现给观众们的不当也变的名正言顺，其背后都有有一种占有欲做主导。
例如煮酒论英雄这一场重中之重，鲍国安刚好觉得不可以演技过重，由于这是一场心理上的博奕，曹操要用一种轻描淡写的言谈举止和随便姿态对刘备施加压力，这类巧戏不可以演拙了。
例如杀除董承的片段，鲍国安规定把心中的恨一丝丝地发泄，不仅酣畅淋漓，还得恰到好处。
例如许攸来投的片段，曹操赶不及穿鞋子就出门迎来，他想要演出诙谐有趣的一面。
能够看见，鲍国安在演曹操时，并不是使用了三两种方式在演，反而是不断揣测曹操，把曹操生平经历的磕磕绊绊都科学研究清晰，哪一处该怎么演都不在话下。
这个人是用一种专家教授做科研的奋斗精神来展现曹操的，这一角色才不成功吗？
最后曹操变成1994版《三国演义》最经典一个角色，乃至没有之一，鲍国安也完胜唐国强，拿到飞天奖和金鹰奖两大视帝。
而剧里曹操的横槊赋诗、割须弃袍也成了这部剧的经典名场面，他标志性笑容变成了一代人的回忆。
陈建斌和鲍国安一较为，差别就太明显，对自己过度自信，表演方式单一，经典台词解决也过于自我化，诸多缺点集中在这一角色上，让参演曹操变成陈建斌表演历史上的一次滑铁卢。
实际上陈建斌何不学习于和伟。
于和伟在《军师联盟》里面也扮演着曹操，但他却独辟蹊径，剧里他只是配角，不用把角色营造得这么全方位，于和伟就主攻一点，关键演出了曹操“谋略旷世”的一面，演技霸气十足，别出心裁。
有些人这样点评三人的表演。
鲍国安便是曹操；于和伟在努力的去演曹操，而陈建斌只不过是衣着曹操的剧装演自己。
还好陈建斌此后懂得了收敛性，表演也不断提高，如今更加是演而优则导成为了一名成功文艺片导演。
他饰演的角色角色已不再是简单威武霸气，更重要的是一些细腻小角色，人物个性的掌握都是更上一层楼了。
鲍国安演曹操时已接近尾50岁，而陈建斌演曹操时仅有40岁，显而易见火候不够。
如果给现今陈建斌前去演一遍曹操，信任他一定能演得很好，从积极主动的角度来看，11年以前那一次不成功的探索刚好同时也让陈建斌在演艺生涯上不断发展了。