by 中国蒙古族民间拉弦乐器。蒙古语称“绰尔”。木制琴身，长约一米，有两根弦。共鸣箱呈梯形，马皮蒙面。声音圆润，低回宛转，音量弱。据说一位牧羊人怀念死马。他以腿骨为柱，头骨为筒，尾毛为弓弦，制成二弦琴。他根据小马的外观在把手顶部雕刻了一个马头，因此得名。郭小川 “牧区人听说钢花喷，蒙古包里拉起了马头琴，”《平炉王出钢记》诗。”
01 乐器概述
马头琴是中国少数民族-蒙古族拉弦乐器 ，以琴杆上端雕有马头而得名。马头琴历史悠久，从唐宋时期拉弦乐器奚琴的发展演变而来。民间流传于成吉思汗(1155-1227)。根据《马可波罗游记》，一种二弦琴在12世纪的鞑靼人(蒙古族前身)中很流行，可能是它的前身。明 清 宫廷乐队使用时期。由于地区的传播 不同的是，它的名称、形状、音色和演奏方法也不同。呼伦贝尔盟、哲里木盟、昭乌达盟在内蒙古西部被称为“莫林胡唐尔”，而在内蒙古东部被称为“潮尔”。还有“胡唐尔”、“胡琴”、“马尾胡琴”、 “弓弦胡琴”等叫法。除内蒙古外，辽宁、吉林、黑龙江、甘肃、新疆等地的蒙古族也很受欢迎。
02 文化艺术
马头琴是蒙古民族的代表性乐器。它不仅在中国和世界的乐器中占有一席之地，而且是民间艺术家和牧民家中最喜欢的乐器。马头琴演奏的音乐具有深沉、粗犷、激情的特点，体现了蒙古民族的生产、生活和草原风格。
03 历史追溯
马头琴因雕刻马头琴而得名。《清史稿》载：“胡琴，以质为质，二弦，龙头，方柄。槽椭而下锐，冒以革，槽外设木如发夹般扣弦，龙头下为山口，凿空纳弦，两轴，左右各一，木马尾八十一茎扎”。可以看出，马头琴原本也有龙头。早在《元史》卷71《礼乐志》中就有载：“胡琴制如火不思，卷颈，龙首二弦，用弓折，弓之弦为马尾。“根据岩画和一些历史资料，古代蒙古人开始加工酸奶勺，然后用牛皮和两根马尾弦覆盖。当乐器演奏时，它们被称为“勺形胡琴”。目前很多专家认为这是马头琴的前身。
勺形胡琴当时最长的大约是两英尺。共振箱相对较小，声音也要小得多。到目前为止，蒙古西部的一些人称马头琴为“勺形胡琴”。当时，钢琴的头不一定是马头，包括头、骷髅、鳄鱼头、龟甲或水龙头。此外，还有人说这种钢琴的钢琴头有猴头或马特尔头的形状。马特尔看起来像一条龙，看起来像一只猴子，象征着一种镇压邪恶的神。
根据相关学者的研究，马头琴从19世纪末到20纪初从领导者或马特尔头改为马头。此外，还有许多钢琴类别，如皮胡、铲胡、四胡、奚琴、稽琴等，都是当时流行的乐器。元朝时期，随着宫廷生活的逐渐繁荣，宫廷中有专门的演奏、唱歌和跳舞者，马头琴逐渐成为宫廷音乐的主要内容之一。
到18世纪初，马头琴的外观和结构发生了很大的变化。随着马头琴风格的创新，马头琴的演奏技巧也得到了新的创造和发展，出现了许多民间说唱演奏家。
04 独特造型
马头琴由共振箱、钢琴头、钢琴杆、弦轴、钢琴马、钢琴弦和弓组成。共振箱呈正梯形，很少制成六方形或八方形。钢琴盒的框架板主要由彩色木材、榆树、梨木、红木或桑树等硬杂木制成。上下框架板的中心有安装在钢琴杆上的通孔，左右侧板上分别有出声孔，钢琴盒的正背两侧覆盖着马皮、牛皮或羊皮。也有正面蒙皮，背面蒙着薄木板。
钢琴头和钢琴杆主要由一整块彩色木材、梨木、红木或松木制成。钢琴头是方柱形的，顶部向前弯曲，形状是雕刻精美的马头，包括马头和马头，有些直接雕刻在钢琴杆的上端，有些雕刻后粘在上面。
弦槽后开，多有槽盖，两侧横置两个弦轴(左右各一)。弦轴又称手柄，由黄杨木或钢琴木制成。轴杆为圆锥体，轴柄为圆锥形、方形、瓜棱形或扁耳形 轴柄表面刻有直条瓣纹，便于扭转，有的轴顶呈球形。琴杆为半圆柱形，前平后圆，前按弦指板，上端有山口，下端安装在琴箱上下框板的通孔中。木制桥形琴马放置在皮面中央。两根马尾弦，两根弦 分别由40根(里弦)和60根(外弦)左右的长马尾组成，两端用细丝弦结合，上端缠绕在弦轴上，下端系在琴底的尾柱上。弓是用藤条或木头做成的，两端都是用马尾辫做成的。
传统的马头琴，大多是马头琴手当地取材，自制自用，所以材料和规格尺寸非常不一致。一般分为大、小两种，适用于室外或室内演奏。大的，全长100厘米的琴体～120厘米长，琴箱长26厘米～30cm，下宽22cm～28cm，适合户外演奏；小的，琴体全长70cm左右，琴箱长20cm，下宽20cm 18cm左右，适合室内演奏。马头琴属于指板类型的拉弦乐器，不设千斤，从山口到琴马的一段琴弦为有效弦长。它最突出的特点是琴箱的表面和背面都有蒙皮膜，这不同于一般拉弦乐器只有正面(筒前口)和背面(筒后口)有音窗或开口式。用马尾弓摩擦马尾弦，声音甘甜、浑厚、悠扬、优美，在中外拉弦乐器中极为独特。
05 演奏方法
演奏马头琴时，通常采取坐姿，将琴箱夹在两腿中间，琴杆偏向左侧。左手虎口稍微张开，拇指微扶着钢琴杆。在低把手上，用食指和中指的指甲顶弦、无名指和小指尖顶弦。小指在表演中非常重要。它经常从外弦下延伸到顶部和内弦；在高把手上，由于音位距离很小，所有手指都用指尖按弦。右手握弓时，用虎口夹住弓柄，食指和中指放在弓杆上，无名指和小指控制弓毛。
运弓中， 弓毛和琴弦应保持直角。马头琴的定弦有很多种。由于内弦较细，外弦较粗，反四度关系常以定弦为a、e，有时以正四度关系定弦为A、d，正五度关系定弦为d、a，在伴奏过程中，音域只有8度。拉法也不同于其他拉弦乐器。弓的弓毛不夹在里弦和外弦之间，而是在两弦外擦。因此，它具有独特的音色，柔和、丰富、深沉。特别宏大、低沉、豪放，充满草原风味。
右弓法包括长弓、半弓、短弓、跳弓、连弓、连弓、顿弓、打弓、击弓、断弓、抖弓等。左手指法包括弹音、挑音、颤音、打音、滑音、双音、拨弦、揉弦、泛音等技巧，很多装饰音都是用小指演奏的。马头琴的演奏特点是指甲从弦侧触弦发音，音色清晰明亮，适合演奏丰富的泛音，具有鲜明的艺术风格。
06 研制改革
此外，乐器制作人还开发了中型马头琴和大型马头琴，相当于西方拉弦乐器中的大提琴和低音提琴。这样，马头琴的“家族”就形成了一个高、中、低音的完整乐器组，丰富了中国民族乐队。值得一提的是，经过改造和创造的新马头琴在外观装饰上仍然保持着蒙古民族的特色。它在钢琴上画了具有民族特色的图案。风格古色古香，典雅大方。从外观上看，它是一件精美的工艺品。
马头琴的琴杆由梨木和红木制成，大人全长124、小人物全长70厘米。扬声器呈正梯形或倒梯形，也有六方形或八方形。框架板由硬木制成，两侧覆盖马皮、牛皮或羊皮，并绘制图案。背面也覆盖着松木板。两边都有一个音孔。
琴杆上部左右各放一弦轴。弓用藤条绑在马尾辫上。张两条马尾弦。正反四度或五度定弦。自20世纪60年代以来，改革制作了几种马头琴。全长100厘米。蟒皮蒙面或木板面，张尼龙弦。反四度定弦d1、a，音域a-a3。另一种全长128厘米，扬声器膜板组合，面板中央挖椭圆形孔框，覆盖蟒蛇皮。增加弧面指板，张三条金属弦。定弦A、d、a。A-c2的音域。
07 现存状况
在辽阔的内蒙古自治区和蒙古人居住的省、区，人们喜欢马头琴。除了作为独奏乐器外，还经常用于说唱（蒙古语说书）、民歌和舞蹈伴奏或与四胡等乐器合奏。传统的马头琴音量小，只适合在蒙古包和室内演奏；改革后，马头琴的艺术造型更加完美，音量和音域显著扩大，完全适合在舞台或室外演奏。它不仅可以演奏，还可以演奏弦，已经成为一种优秀的独奏乐器。
他还经常参加民族乐队的表演，成为内蒙古乌兰牧骑（文学宣传团队）的主要乐器。他最擅长演奏柔和细腻的抒情曲调，特别适合演奏长而广阔的旋律和伴奏长调的民歌。
08 马头琴演奏家
蒙古族有许多杰出的马头琴演奏家。他们为马头琴艺术的继承和发展做出了宝贵的贡献。著名的有色拉西、巴拉干和桑都。色拉西是蒙古人喜爱的艺术大师，也是科尔沁草原马头琴流派的杰出代表。
09 马头琴制作人
白苏古郎出生在美丽而富有的呼伦贝尔草原上。在他的记忆中，他的父亲经常拉着自制的民族乐器，唱着自己的伴奏歌曲。在父亲的影响下，他从小就特别喜欢蒙古的音乐和艺术。凭借这种持久的追求，2001年春天，18岁时，他毅然告别了家乡，独自踏上了在家学习艺术的旅程。
古郎善良淳朴，性格坚韧、热情、直率。他和他交了很多朋友。他也希望通过宣传结交更多志同道合的朋友，一起学习技巧，弘扬民族艺术。