by 全球更替的速度特别快，一切都被数据、权益、喧闹所环绕着，一个人的室内空间越来越低，愈来愈小，因此越来越多的人跟随大家的步伐，发麻地忙活着，追求结果而不看重全过程，重视钱财而忘了初心。
慢慢地，大家丢失自己，最后变成了自己当时反感的那一部分人。
但那些一开始就像一座孤岛得人，反而在这个物欲横流中，坚守着，一步一步到达自己内心。她们在他们的世界里，有着一整片鲜为人知的夜空。
终会落入凡尘，但总会有人在仰望天空。
这也是看了《邪不压正》，给我带来的较大体会。
24年只拍摄了6部影片，这便是姜文。
第六部影片《邪不压正》是姜文“民国时期三部曲”的终结篇，电影讲的是习武出身李天然在风云变幻的乱世天下激情复仇的故事，交织着1937年七七事变的时代背景，在大北京天空，在生死狙击中，上演一出邪不胜正的大戏。
抗争场景很暴力，一枪指向额头，稳准狠，决不拖拉，可是暴力行为中还融进风趣元素，在猛烈地视觉冲击力下，还可以让人会心一笑，姜文用自己与众不同的拍摄方法，给观众打开一个崭新的世界，不仅有少年豪情万丈的激情，散发出浓烈的荷尔蒙气息，还有浪漫天真无邪的一面，依旧能让人感觉到姜文内心深处那股劲少年气。
姜文针对自己的电影一直都享有自已的目标与方向，一开始他便清楚自己的拍啥，这么多年他坚持自我，让自己的视频不仅有想像力，又十分与众不同，还保留着前沿性，为观众留下了许多想像余地和回味室内空间。
如同网友们常说：
“越发看得多了装饰和顺从，就越喜欢姜文这样的透在内心深处的真。”
但有人选择忍气吞声，坦然面对全部；但有人挑选逆流而行，追寻不太可能。
全球制定规则，姜文就打破规则；全球危险无处不在，姜文就耗尽方法给自己找到方向。
“讲究”是姜文影片的一大特色，一部电影厚度，不仅在于主题表述，还在于小细节的准确，姜文在细微末节处解决，让人不得不汗毛倒竖。
拍照《太阳灿烂的日子》时，是冬季，可是电影却讲一个夏季发生的事情。姜文摄制组喷化了地面上的冰块，往艺人脸部洒水，精益求精的处理方法，影片拍出的场景，比夏季更像是夏季。
整洁的大街上，温暖的阳光闪烁着，一群学生骑着单车从巷子很快穿行的场景，一下子就把大伙儿拉返回了那一个整洁且富有气质的北京老字号。拍照以前，姜文就要我们把巷子给清理得一干二净，因为这个才算是他想象中的北京老字号，那时候，街道全是洁净的，没有人可以往地面上倒垃圾。姜文对场景下的讲究，也让他每一部电影画面都烂漫而富有具体内容。
针对游戏道具，他亦是如此。《邪不压正》中廖凡的衣服扣子有意做大做强，其实是为了合乎历史老照片的即视感。可是一些细节，假如不谈，外行也不会留意，可这便是姜文影片的“讲究”。
经典台词的讲究是姜文影片的一大亮点。
“全球上本没有路，拥有腿也就有了路”
“站在那里也要把钱赚了。”
“你只能说明看到了，不可以说我理解了。”、
“四爷，她们打我屁股就等同于打你的脸。”
“谁能把知心话记日记里？写出的这还叫知心话吗？”
“就是为了发脾气，才包得这顿水饺”
······
这种经典台词来源于姜文的各处影片，独立挑出读，仍能够感受到人物的特点，字字句句值得回忆。
影片照出来便是为观众看得，但这些讲究并不一定会使每一个观众都意识到了，从这一点来看，姜文的讲究，并毫无意义，但对于电影导演姜文，这种讲究，即是一个电影导演的基本素养，更加是它的个人风格。读更多小故事，找更多材料，如同他说的话“有了更多客观了解，才会有感性的真正。”
赤子情真，归来仍少年。
高小松看了《邪不压正》之后对姜文的描述是：
“当初他拍《太阳灿烂的日子》仅有30岁，影片拍摄的恬静沉稳，控制绵长，像50岁追忆似水年华。现如今50多岁他拍《邪不压正》，全屏幕激素溅出，爱与恨气势汹汹，好像30岁气宇轩昂。”
20岁姜文，有老成持重相；50岁姜文，有率直少年气。
倘若《太阳灿烂的日子》拍出来的玩耍的情景，性的启蒙仅仅一个男人的青少年追忆，那样《邪不压正》拍出来的便是爆裂显示器的少年气。
李天然满怀门派憎恨，吸引内心深处的性格懦弱，一步步以自己的方式彻底解决敌人，以自己的方式吸引另一方，在剧烈的打斗场景中，令人恨得激情，恨得淋漓尽致。夺刀，钤盖，烧大烟，一些列行为，单纯而不拖泥带水，一往无前。
To be or not to be，对姜文并不是一个问题。
姜文就这样率直又纯粹的人。
他将自己的讲究，自身，少年气用影片表现出来，给大家留下深刻印象。
蓝天白云下，青少年李天然展开双臂，在灰白色的砖瓦房上穿行，就好像是一股来去自如的风吹，风起时，有少年的斗志昂扬，风散，留满天彩霞，壮美无垠。
《十三邀》访谈姜文末尾时，许知远说：
“没有人是一座孤岛。”
在这个一切都飞快更替的年代，在这个被物质欲望充溢的年代，引诱经常产生，茫然时刻存有，但总会有人依旧能坚守本心，清晰自己的想法。凝望属于自己夜空。