by 古典吉他是什么？
它是一种用你裸露的手指或指甲在古典音乐中演奏的木制有声弦乐器。传统上，从弦枕到琴柄与琴箱的结合，在指板上有12种品格，大多以固定的方式发挥。由于现代古典设计改编自西班牙制琴师安东尼奥·托雷斯·朱拉多，有时被称为西班牙吉他（Anonio Torres Jurado）。弗拉门戈吉他起源于现代古典家族，但结构不同。简陋的吉他有着悠久的历史，在它达到我们目前认为的现状之前，从它争论的起源中看到了许多变化。有时我们把吉他设计成前托雷斯或后托雷斯。弗朗西斯科·泰雷加推广了他的设计。
原声吉他和古典吉他有什么区别？
最大的区别是古典吉他总是有尼龙弦，而原始吉他是钢弦。他们的表演感觉非常不同，古典吉他的声音通常比他们的姐妹钢弦原始吉他圆得多。古典吉他也没有任何痕迹。它们的内部结构，即支撑结构不同，钢更强，所以声音需要更强的支撑。
一目了然，它们也可以通过以下特征来区分：；
琴颈宽度-古典吉他通常很宽(吉他弦也有点分开)
体型-原声吉他通常更大(无畏形非钟形玻璃)，如果放在架子上，底部会更重。
古典吉他通常是垂直的，声学与它们的微动板平行。
古典吉他通常比原声吉他便宜，是一种很好的入门乐器。
古典吉他怎样选择？
如果你刚开始，年龄是一个关键因素。成人入门级吉他通常是全尺寸古典吉他。从3/4到4/4的尺寸对小手来说意味着巨大的变化，所以7/8的尺寸可能会稍微小一点。
首先，我们应该考虑这个过程。吉他木材的类型、音孔的大小等都会影响音色。有了古典吉他，我们在制造风格和材料上不会有太大的变化，除非我们在数千美元的地区看到高质量的木材和其他材料，否则乐器就会完全改变。设计和细节变得更加精致和个性化，通常是手工制作的。材料、部件和功能在合理的价格类型之间没有太大的区别。
以下是最好的古典吉他
[1]科尔多瓦C12 SP
C12 SP是一种优雅而特殊的全尺寸古典吉他。它是现代与传统设计融合的成功产物。它是欧洲手工制作的。它的特点是背面和侧面有一个引人注目的火焰枫楔。它的装饰板是乌木做的，从第12个装饰板和以后的装饰板上更容易演奏。乌木的微动板也更光滑，毫不费力地运动。它有一个支撑云杉顶部的现代格子，可以承受沉重的播放，创造更大的色调。
建议：
传统设计与现代融为一体。
高级木质。
内置桁架杆。
为什么我们喜欢它-科尔多瓦C12 SP具有非常领先的声音和美观的设计特点。
[2]科尔多瓦Dolce 7/8
Dolce 7/8是小手的绝佳解决方案。有些人勉强用手指拨弄一把全尺寸的吉他。虽然它的手指不能跨过四根弦，但七分之一的吉他太小了。7/8的尺寸是一个令人满意的中型，它只是稍微缩小了整个尺寸。这种科尔多瓦吉他是一种非常可爱的轻量级古典吉他，价格低廉，非常舒适。这将是成人初学者成为高级吉他手的理想选择。
科尔多瓦Dolce主要是桃花心木，用紫檀装饰。它还有一个由加拿大雪松制成的坚实顶部。它传统上是由西班牙吉他迷风格支撑的。它再次具有内置桁架杆的特点，就像科尔多瓦家族的所有其他成员一样。
调音机是金色的，有珍珠纽扣。
建议：
7/8码。
顶部设计结实
桁架杆。
为什么我们喜欢它——这个科尔多瓦吉他是一个令人难以置信的舒适游戏，手指伸展毫不费力。
[3]安东尼奥朱利安尼CL6
这种古典吉他模型是“安东尼奥朱利安尼”，主要是优质桃花心木，颈部是坚实的紫檀。坚实的顶部是加拿大雪松。
所有的朱利安尼龙弦吉他都是手工制作的，这样他们就可以更好地控制原材料。全红木的背面和侧面有助于增加高端频率，使其发出非常响亮的声音。它还有一个甜蜜的镶嵌和一个轻的油漆。
紫檀指板在抛光和抛光前用高度精确的方法手工平整和刨削，以增加沿颈部上下的舒适度。
最后的专业设置是由专业钢琴家专门使用的萨瓦雷斯吉他弦。
建议：
价格低廉。
手工制作。
软箱、备用吉他弦、卡波、数字调谐器等。
我们喜欢它的原因——这种尼龙弦古典吉他是由双作用桁架杆构成的，可以在较轻和较重的张力弦设置之间切换，这也有助于适应温度变化。
[4]科尔多瓦C3M
科尔多瓦C3M古典吉他是一种全尺寸的尼龙弦古典吉他。从受人尊敬的科尔多瓦伊比利亚系列模仿到传统的西班牙古典吉他。科尔多瓦以生产有价值的尼龙弦吉他而自豪。科尔多瓦C3M古典吉他是他们最受欢迎的型号之一。
尼龙弦吉他有19根头发(身上有12根头发)，是初学者的理想选择。
这种科尔多瓦伊比利亚西班牙吉他模型有一个北约脖子，一个骨鞍，一个红木指板和一座桥，还有六个镍调谐器，做了非常准确的调谐工作。
科尔多瓦C3M古典吉他在雪松顶部和桃花心木背面和侧面有坚实的木材混合物，提供了自然的支持和奇妙的共鸣。在频谱的每一端，明亮的高音创造了令人难以置信的活泼基调，另一种愉快的美学是声孔周围的玫瑰结，手工下摆和哑光缎子。
建议：
价格实惠。
保持良好的和谐。
所有科尔多瓦都配备了调整字符串浮雕的桁架杆。
实心雪松顶
为什么我们喜欢它——科尔多瓦C3M古典吉他是一个很好的例子，科尔多瓦固体尼龙弦吉他，它显示了他们的质量建设和负担能力，如果你是一个新手，这是一个很好的入门级选择。
[5]科尔多瓦C7 SP
虽然科尔多瓦从1997年开始涉足这个行业，但由于其受人尊敬的钢琴风格、一直推出的大口径古典吉他和诱人的价格标签，他们直接跃居榜首。
C7是一个奇妙的模型。它有紫檀纤维板、桥梁和背面。它的特点是装饰镶嵌。它配备了科尔多瓦C3M以上相同的高张力吉他弦。吉他本身有39根头发和约2英寸的颈部。
它的特点是传统的西班牙吉他风扇支撑，而不是x、格子或梯子支撑。这使它成为一种更温暖的声音乐器。
它能跟上要求高的演奏者，对于一种原声乐器来说，它的音量相对较大。
建议：
传统设计。
轻盈灵敏。
双向桁架杆。
免费工作包
为什么我们喜欢它——印度紫檀和纯云杉的色彩对比在视觉上令人惊叹，它也给人一种比科尔多瓦C3M古典吉他更湿润的基调，在音量达到峰值之前可以更重。
雅马哈CGS104A
说到乐器，雅马哈知道一两件事，特别是在学生乐器领域，他致力于思维过程、设计元素和产品的相对可承受性。CGS104A不仅因为价格低，而且因为它华丽的音色，成为一个伟大的入门级吉他。指板宽度为2.05英寸，非常适合寻找全尺寸古典吉他练习的学生。
CTGS系列是其C系列的升级版，所以零件的质量比它便宜一点。身体是云杉，顶部有紫檀边和梅兰蒂背。脖子是紫檀做的装饰板。它有自然的光泽。
建议：
带一袋有用的配件
雅马哈制造了令人难以置信的质量实惠的仪器。
降低价格。
为什么我们喜欢它——它是一个便宜的附加值包(包括编辑调谐器和包等)。).它是很多学校教学的畅销产品。
科尔多瓦C10 SP
科尔多瓦C10为C系列增添了一种梦幻般的品位感，是该系列中第一款采用全实木的。科尔多瓦人手工制作的云杉和印度紫檀完成了这种零层压、全尺寸的古典美。科尔多瓦C10有一朵精致的珍珠母玫瑰，灵感来自1920年的埃斯特索复古设计。这种坚实的古典吉他的自然声音提供了惊人的纯粹深度和温暖。
这种全尺寸的古典吉他听起来比现在更“时尚”。科尔多瓦C10 SP是你第一把古典吉他的一个很好的升级，它的部件和音色都有合适的价格标签。重要的总是包括桁架杆，以允许张力调整。
假如你喜欢雪松，还有雪松版的这个模型。
建议：
都是实木的。
桁架杆。
乌木指板。
非常适合中级玩家。
为什么我们喜欢它——如果你的预算还没有延伸到高端，我们实际上认为它提供了音乐会级的古典音调和正确的吉他弦。
[8]雅马哈CGS103A
雅马哈CG103A是他们为初学者和学生服务的顶级吉他之一。作为一种过渡乐器，它弥合了儿童和全尺寸之间的差距，使所有玩家都感到舒适。这使它成为那些还没有完全准备好升级到全尺寸的人的理想选择。
云杉完成了这种古典吉他。指板是紫檀，刻度为23英寸。非常适合练习这些音阶。颜色很甜，很深，比较便宜。调音机的音调很好。
赞成意见：
3/4尺寸。
预算模型的语调令人惊讶。
完美的练习器械。
为何我们喜欢它——它超出了许多人的期望，制造业比许多批量生产的模型要好。
阿罕布拉2C-US
这是一把深刻的西班牙古典吉他。低谷感动了高音时代，因为它有一套很好的达达里奥尼龙弦，可能会锦上添花。这把西班牙吉他作为学生模型出售。它有一个真正的调色板，适合练习一些弗拉门戈吉他。
它的桃花心木脖子支撑着一个半径650毫米的紫檀指板，所以最好留给成年学习者。调谐机是镀镍的。它有一个由桃花心木制成的背面和侧面，以及由坚固的加拿大雪松制成的顶部。它的材料和结构没有什么特别之处，但声音却大不相同。
建议：
吉他很好。
体积动态和连续性好。
价格优惠。
为何我们喜欢它——这把尼龙弦古典吉他有一系列的音调可能性，它有很好的音高和声。
雅马哈C40
雅马哈C40全尺寸古典吉他是雅马哈最便宜的古典吉他选择之一，也是我们审查名单上最便宜的。中级玩家可能会跳过我们的购买指南，因为对雅马哈C40的期望真的很便宜和快乐，这是初学者对高级玩家的理想选择。
现在我们还没有试图以任何方式减少产品的销售。如果你的购物预算在150美元的地区，你真的找不到比雅马哈C40更好的产品。他们的顶尖吉他初学者和学生受益于丰富的行业经验，降低成本归因于他们的绝对生产，而不是质量妥协。
雅马哈C40全尺寸古典吉他25 9/16音阶学生吉他。它提供云杉顶部，背部和侧面有红木，身体颜色丰富，支撑云杉顶部。紫檀纤维板的语调相当准确。
建议：
简约的古典吉他。
一系列必备配件。
雅马哈入门级质量。
雅马哈C40全尺寸古典吉他为什么我们喜欢它提供了较低的预算，它有一个响亮的声音和一个小的价格标签。
如何学习古典吉他？
学习任何新乐器的五个建议是：致力于学习和实践，战略地为自己设定短期目标，确保你有足够的休息时间专注于其他事情，对自己保持非失败的态度和耐心。
要学会用复杂的古典风格演奏，你可能会从辅导中受益。如果你没有现金或资源去找私人导师，幸运的是，有一些很棒的在线练习。
如何调整古典吉他？
如果你是一个中级或高级吉他演奏家，你可能已经开发了一种调整耳朵的方法，我们大多数人很少练习，如果我们有音乐的倾向，一些可以调整的东西可以很好地调整我们的吉他弦，但重要的是记住所有的耳朵都是不同的。
传统上，我们把A弦调到A440音叉上，把其余的吉他弦调到A，但通常，人们会调到E弦的顶部或底部，然后从中调出。
标准调音要求我们的吉他弦是E A D G B E，如果你演奏过任何调音乐器，你会注意到在E A和D D G之间有4个半音(完美的第4个)，G&B和高E之间有3个半音(完美的第4个)，因此，如果你在完美的音高中使用钢琴或调谐器，低E可以拨动每个低音吉他弦和你的手，在第五个易怒的位置听到以下弦打开时应调整的音符。
在你的g弦上，B在第四个弦上，这是唯一不同的弦。
原声吉他和电吉他也有其他调音方法，但大多数古典吉他仍然使用标准调音，音乐是为这种调音而创作的。
建议使用调谐器。如果你是一个新的调谐器，转动每个钉子，直到你的字符串与你的音符匹配。当木栓旋转时，每根绳子上的张力会逐渐增加，它们会缠绕更多的绳子。越紧（越短），振动越大，频率/音高越高。一旦能有效调和识别声音，就可以用耳朵调和，然后用调谐器检查。
古典吉他怎么手持？
古典表演需要许多复杂的指法。吉他手应该坐着玩。左腿从地上抬起，高于右腿。吉他从对角线的角度握住，脖子很高。从右腿/臀部休息，并由抬起的左腿支撑在身体弯曲处。这使得你可以用左手到达一个更有利的位置（指右手，如果是左手-逆转此信息）。
重要的是保持良好的姿势，背部和肩膀，远离椅子前面。调音栓应靠近肩高(但有些人比其他人矮)
以这种古典的坐姿，你的身体支撑着整个吉他，你的手可以自由弹奏。这也使得更高的麻烦比水平更容易发挥。
当你寻找最适合你的古典吉他时，主要的问题是你的技能水平、你想要的声音和你的预算。你可能会想到买你的尼龙弦，因为它们甚至可以制造或打破最令人惊叹的尼龙弦吉他，增强它们的自然声音效果，或者让它们失败。
你想要一个坚实的顶部。一个更大的身体会有更多的体积和空间来回响。用内置桁架杆调节管柱张力很好。此外，它实际上可以归因于美学和你想从人群中脱颖而出。
现在市场上确实有一些非常便宜的尼龙弦吉他，这些吉他是在过去几年开发的，改进了生产方法，可以在不影响音质的情况下进行大规模生产。有了可用的主机，你不应该有太多的麻烦来找到一个适合你的需求。
专家提示
对古典吉他的适当维护对其使用寿命至关重要，因为在不使用和运输过程中，显然把它放在一个盒子里，这也是一个好主意，特别是如果你生活在一个受极端季节变化影响的地区，或者在不同的气候下旅行和弹吉他。
你知道吗？
罗伯特·布切特在巴黎为朱利安·布雷姆创作了拍卖会上最昂贵的古典吉他之一。他一生只赚了150英镑，包括布切特在巴黎的签名地址和日期。2009年，它的价格是122500美元。